Во время планового технического обслуживания реставраторы обнаружили неизвестную картину Аршила Горького, спрятанную за работой на бумаге

Недавно обнаруженная работа будет выставлена ​​на выставке Хаузера и Вирта в Нью-Йорке в следующем месяце.

Сара Касконе, 21 октября 2021 г.

Когда Фонд Аршила Горки отправил работу раннего абстрактного экспрессиониста на рутинную консервацию, они получили больше, чем рассчитывали: одна работа вернулась в виде двух после того, как реставраторы обнаружили картину, спрятанную за более поздней работой на бумаге.

«Это открытие — тот момент, который в первую очередь привлек многих из нас к искусству — чудо и удивление, приглашение задуматься за пределами того, что мы уже знаем, намеки на новые горизонты», — Марк Пайо, президент Hauser and Wirth. , которая представит работу на непродаваемой выставке в Нью-Йорке в следующем месяце, сообщил Artnet News по электронной почте.

Картина, получившая название «Без названия» (Вирджиния Лето), добавляется в новый каталог-резонне Горького, который должен выйти в этом месяце из фонда художника.

Когда Горький закончил работу над картиной на бумаге «Предел» (1947), он находился в весьма плодотворном периоде, каждый день создавая новую работу. В результате, похоже, ему не хватало материалов, и, не имея натянутого холста для работы, он просто поместил его поверх более ранней работы, которая теперь обозначена как «Без названия» («Вирджиния Лето»).

Аршил Горки, «Предел» (1947). Фото Джона Эттера, © Фонд Аршила Горки/Общество прав художников, любезно предоставлено Фондом Аршила Горки и Хаузером и Виртом.

Вполне возможно, что это не единственная картина, которую художник затемнил таким образом. «Кураторам музеев: неплохо было бы достать ее из подвала или со стены, оглянуться назад и посмотреть, есть ли у вас две картины вместо одной», — Мэтью Спендер, зять художника и автор книги «С высокого места: жизнь Аршила Горки» рассказал New York Times.

Горький использовал клей по краям и скотч из крафт-бумаги, предназначенный для легкого удаления, чтобы прикрепить «Предел» к холсту, предположительно в качестве временной меры. Но когда в следующем году художник умер, Вирджиния Саммер осталась скрытой, потерянной для истории искусства на более чем семь десятилетий.

Реставраторы Микаэла Риттер и Оливье Массон из швейцарской реставрационной студии Массон и Риттер проделали кропотливую работу по снятию «Предела», чтобы обнажить картину под ней. Затем они соорудили новый подрамник, на котором можно было безопасно продемонстрировать эту тонкую работу на бумаге.

Аршил Горки, Без названия (Вирджиния Саммер), ок. 1946–47. Фото Джона Эттера, © Фонд Аршила Горки/Общество прав художников, любезно предоставлено Фондом Аршила Горки и Хаузером и Виртом.

Находка тем более примечательна, что Вирджиния Саммер буквально висела на виду в некоторых из самых престижных музеев страны. Фонд одолжил «Предел» Национальной галерее искусств в Вашингтоне, округ Колумбия, и Художественному музею Филадельфии, последнему для проведения крупной ретроспективы художника в 2009 и 2010 годах.

С другой стороны, открытие не было совсем неожиданным. Дочери Горького Наташа Горькая и Маро Спендер уже заметили, что один из углов «Предела» отклеился. Видно, что под ним была краска.

Долгое время консерваторы считались слишком рискованными, чтобы попытаться увидеть, что там на самом деле находится, но из-за более легкого графика работы из-за пандемии Риттер и Массон смогли найти время, чтобы сделать это осторожно. В процессе работы они пришли к выводу, что на холсте находится завершенный поздний шедевр художника — абстрактное полотно цвета морской волны, наполненное биоморфными формами.

В то время Горький экспериментировал с новыми техниками, смешивая масло и скипидар для получения более плавного и выразительного стиля.

«Горький был невероятно изобретателен в последние годы своей жизни», — сказал Пайо. «Эта картина дает нам дополнительное представление о его собственных откровениях и чудесах того времени. Нам очень приятно поделиться вновь найденным шедевром с публикой, а также с учеными и художниками, которые давно любили и вдохновлялись творчеством Горького».

Поскольку работы никогда не подвергались воздействию света, цвета оставались такими же яркими и свежими, как в тот день, когда их написал Горький. «[Это было] похоже на взрыв по сравнению с The Limit», — сказал Мэссон Times. «Он был так хорошо защищен. Я бы сказал, что он в отличном состоянии».